„Увек учиш, увек усавршаваш своје вештине. Никада не престајете да гомилате интимније разумевање свог заната. “—Диетер Голдкухле, занатлија из витража (1937-2011)
Користе лопатице и клинче, канте и четке, вијаке и клијешта. Постављали су блокове кречњака и урезали редове римских слова и лемљене траке од олова и чекића комада врућег метала. Они су зидари и металци, зидари и сликари, резбари и радници клањања, а камере филмова пратиле су их - све виталне везе прошлости и будућности, чувари грађевинске уметности, мајстори свог заната.
Граде. Они красе. Они чувају. Они се обнављају.
И они добро раде.
Хиспаноамерички занатлија Алберт Парра из Албукуеркуе-а, Нев Мекицо. (Паул Вагнер) 
Алберт Парра ради на поновном малтерисању зидова адобе 300-годишње мораде, куће капитула заједнице Пенитенте, у Абикуиу-у, Нев Мекицо. (Паул Вагнер) 
Лос Херманос и екипа Гоод Ворк филма испред мора у Абикуиу. (Паул Вагнер) Ови занатлије и њихови занати су предмет Доброг рада: Мајстори грађевинске уметности, једночасовни документарац који је приредила и режирала Марјорие Хунт, фолклориста из Смитхсониан Центра за фолклоре и културну баштину, и Паул Вагнер, независни филмски стваралац.
Претходна сарадња Хунта и Вагнера, документарни филм из 1984. године Тхе Стоне Царверс, 1984. године, освојила је и Академију и награду Емми за свој рачун италијанско-америчких резбарија камена чији вишедеценијски рад краси Националну катедралу у Васхингтону. Овог месеца Гоод Ворк доноси свој национални деби, емитовање на локалним ПБС станицама и стриминг на веб локацији ПБС. Филм, каже Хунт, представља „инспиративни позив занату. Ово је достојанствено, важно и задовољавајуће дело, и надам се да ће филм помоћи људима да то виде. "
Седамнаест година у настајању, Гоод Ворк има своје корене на фестивалу Смитхсониан Фолклифе 2001. године, где су Хунт и њене колеге окупљали занатлије, укључујући и оне који су приказани у њеном филму, за десетодневни програм, "Мајстори грађевинске уметности". Током фестивала, Хунт је приметио публику: „Видео сам ово повећање разумевања, ово уважавање за вештину и знање занатлија, ово схватање да ови људи нису само третирали своју трговину као подразумевани или план Б, јер су имали није могао да иде на колеџ. Ови занатлије - њихова потрага за мајсторством, жеља за врхунским успехом, интимно знање о материјалу, њихова дубока повезаност са колегама-занатлијама - били су страствени у свом послу, употреби ума и руку како би направили нешто што ће трајати. "
Јохн Цаннинг и његова кћерка Јацкуелине Цаннинг-Риццио сликали су шарене шаблоне за Тринити Цхурцх у Бостону. (Јохн Цаннинг & Цомпани) 
Декоративни сликар Јацкуелине Цаннинг-Риццио позлаћени коњи за оперу Сан Францисцо. Фотографисање љубазношћу Јохн Цаннинг & Цо. (Јохн Цаннинг & Цомпани) 
Јохн Цаннинг радио је на рестаурацији Гранд Централ Терминала у Нев Иорку. (Јохн Цаннинг & Цомпани) 
Сликарски украс Јохн Цаннинг и његов тим занатлија из Јохн Цаннинг & Цомпани радили су на рестаурацији познатих мурала Јохн Ла Фарге у историјској Тринити Цхурцх на Цоплеи Скуаре у Бостону. Фотографисање љубазношћу Јохн Цаннинг & Цомпани (Јохн Цаннинг & Цомпани) Серија шест минута профила филма документира занатлије како раде и док застају да би размишљали о страстима и процесима и традицијама свог заната: Јохн Цаннинг и кћерка Јацкуелине Цаннинг-Риццио чувају фреске Јохн Ла Фарге на плафон цркве Тринити у Бостону; Патрицк Цардине удара и савија шипку од врућег метала у свом студију Виргиниа; Алберт Парра и његови сарадници учествују у годишњем обреду - обнављању ентеријера адобе на мора стар 300 година у Новом Мексику.
У помало слатком преокрету, филм меморише два занатлија - Еарла Бартхеа и Диетера Голдкухлеа - који су преминули пре него што је филм завршен. У Нев Орлеансу, Еарл Бартхе, креолиста у боји пете генерације, обнавља украсне малтерисање историјског дома у Нев Орлеансу.
На путу до француске четврти, Бартхе и његов унук Јамие посећују катедралу Ст. Лоуис, где Бартхе и његов брат, попут свог оца и деда пре њих, могу да тврде као свој део историје зграде. Сједећи у клупи, Бартхе маше руком и скреће Јамиејеву пажњу према горе, размишљајући о посјетитељима који су се можда загледали у величанствене сводоване стропове: „Изгледају тако лијепо! Питам се да ли су икад престали да размишљају: "Ко је то урадио?" Неко - неки малтер - то је урадио. " Тамо горе остаје насљеђе Бартхеа и његових предака.
Еарл Бартхе из жбуке пете генерације показује украсни гипсани медаљон. (Ницк Спитзер) 
Главни ожбукач Еарл Бартхе гести свом унуку Јамиеју на неким малтеризаторским рестаураторским радовима које је њихова породица током генерација радила у Нев Орлеансу. (Паул Вагнер) 
Еарл Бартхе, ометач пете генерације, позира испред једне од многих зграда које је обновио у Нев Орлеансу. (Том Пицх) Та заоставштина изврсности, често невиђена, неопажена, непрепозната, има неке везе са душом зграде. На пример, архитекта очувања Јеан Царроон, који је надгледао обнављање цркве Тројства, наводи серију од 12 замршених слика Ла Фаргеа - део радова на рестаурацији цркве у Цаннингу. Слике, 120 стопа изнад нивоа пода, практично су изгубљене за преглед. Недавно је у Националном музеју грађевина за пројекцију доброг рада и панел дискусију Царроон приметио: „Слике нико не може видети, али некако је чињеница да су оне део онога што простор толико одјекује. Осећате колико је руку дотакло тај простор, колико љубави и бриге је ушло у њега. "
Сигурно је да је покојни Диетер Голдкухле, витраж који је створио више од 100 прозора за Националну катедралу у Васхингтону, схватио да је изостављање ега, чак и у немогућем тежњи за савршенством, део етоса заната. Гоод Ворк заробио је Голдкухле-а у Катедрали, где уклања рани и сада избочени витраж, и у свом атељеу, где поставља велики лист белог папира преко прозора, трљајући оловку преко оловних гребена, како би створио запис - кључ за касније поновно састављање комада стакла, када Голдкухле причврсти комад стакла на плочи каналима завојног олова.
Мајстор витража Диетер Голдкухле инсталира прозор у Националној катедрали у Вашингтону. (Донован Маркс, љубазношћу Националне катедрале Васхингтон) 
Величанствени прозор западне руже у Националној катедрали у Вашингтону израдио је и монтирао Диетер Голдкухле. Током своје дуге каријере, Голдкухле је израдио више од 100 прозора за Катедралу. (Цолин Винтерботтом, љубазност Националне катедрале Васхингтон) "Ја не дизајнирам своје дело", каже он у филму. „Веома сам задовољан радом с неколико уметника у настојању да некако будем бабица прозора, упоредивог са оним што градитељ прави архитекта, музичаром или композитором. Такође осећам да сам удата за материјал, којег само обожавам и за кога поштујем. “
Филм такође истиче радове Ницка Бенсона, клесара камена, калиграфа, дизајнера и 2010. МацАртхура Феллова. Гледаоци упознају Бенсона и у његовом студију Невпорт, Рходе Исланд, Јохн Јохн Стевенс Схоп, и у Васхингтону, ДЦ, на градилишту националног меморијала Другог светског рата. На заузетом месту, Бенсон - носећи тврду капу, рукавице отворених прстију и заштитне наочаре - води снажно длето кроз гранит, формирајући плитке ровове и оштре ивице једног слова. Касније испуњава нетакнуте резове црном мрљом, водећи рачуна да не престане да се стиди сваке ивице, како не би дошло до крварења изван граница писма. Али на крају је садржај натписа који писма служе, колико год фини естети и хуманости његовог дела могли бити. „То је смешно у вези с добрим словима - они то ни не виде“, каже Бенсон о посетиоцима овог или било ког споменика. „Они то не разумију. Све узимају здраво за готово. Дакле, мој посао је да направим нешто што људи узимају здраво за готово јер то делује тако лепо да чак и не размишљају два пута. "
Ницк Бенсон (десно) дизајнирао је и уклесао натписе за Национални меморијал Другог светског рата у Васхингтону, ДЦ (Рицхард Латофф, љубазан Мемориал ИИ Ворлд Вар) 
Ницк Бенсон је мрљао слова на Споменици Другог светског рата. (Паул Вагнер) 
Камен од абецеде који је дизајнирао и исклесао Ницк Бенсон. (Ницк Бенсон) Бенсон, син и унук познатих резбарија камена чији рад краси меморијал Иво Јима америчког корпуса маринаца, Националну галерију уметности и Меморијал Франклина Деланоа Роосевелта, одрастао је заробљен у занату, клесајући писма на надгробним споменицима кад је био тинејџер .
"Годинама трошите учећи колико далеко гурнете материјал пре него што упаднете у озбиљне проблеме", рекао је он у недавном интервјуу. „Та вештина која је створена пре него што вам икада буде дозвољено да се бавите било чиме вредним.“ Али, дошло је време када се Бенсон, 18 година, нашао у Националној уметничкој галерији у Вашингтону, ДЦ, где је његов отац радио на пројекат у Ротунди Вест Буилдинга. Приведен на хидрауличку жичницу, Бенсон се нашао високо, окренут зиду, а отац га је упутио да урези један од наслова за растућу листу музејских повереника.
„То је 120-годишњи вапненац из Индијане који више не постоји. Ту сам, управо ћу уронити длето у овај зид. Био сам окамењен. "Али када је почео да се бави резањем, страх је утихнуо. Бенсонов отац - „имао је перверзну радост што ме је убацио у дубоки крај базена“ - знао да је његов син спреман. И сада, више од 30 година касније, Бенсон се редовно враћа у Националну галерију да би на тај зид стечајних поверења додао натписе. Да ли проверава тај рани посао? "Понекад ћу отићи скроз до врха и видети како то изгледа."
Јое Алонсо и клесари камена Сеан Цаллахан (лево) и Анди Ухл настављају поправке у Националној катедрали након земљотреса 2011. у Васхингтону (Цолин Винтерботтом, љубазношћу Националне катедрале Васхингтон) 
Јое Алонсо поправља оштећене делове Националне катедрале у Васхингтону, од земљотреса (Цолин Винтерботтом, љубазношћу Националне катедрале Васхингтон) Камере филмаша пратиле су Јоеа Алонса, мајстора зидова, до катедрале, где је радио од 1985. Алонсо поставља блок од кречњака који виси са оближњег ланца. Са неколико брзих потеза у канти, Алонсо шири кревет малтера по већ постављеном блоку, „надувајући“ пасту да би створио ниске гребене и корита који ће држати лагано прскање водом. У малтер сахрањује мало оловних „дугмића“, трик у трговини који ће сачувати спој од четвртине инча између слојева блокова. Спуштајући блок на малтер и провјеравајући његово поравнање с нивоом, Алонсо упућује неколико брзих удараца својим малтеном у облику сирове коже. Готово. „Врућег дана“, каже он, „вероватно имате око две минуте да набавите тај камен тамо где га желите.“
Ковач Патрицк Цардине из Беалетона, Виргиниа, са ручно кованом украсном решетком (Паул Вагнер) 
Патрицк Цардине чекира свитак на својој наковници. (Патрицк Цардине) Попут Бенсона, самог резбарача камена треће генерације, Алонсо, син зидара шпанског порекла, седира садашњост радне дане и још увек живу прошлост, оштро свестан мушкараца, учитеља, који су сада отишли, који су резали и изрезали и поставили толико блокова - по данашњем пребројавању, око 150 000 тона камена - један по један, формирајући готску структуру - њену лађу, апсиду, трансексе, куле, кукаде. У својим раним годинама у Катедрали, радећи на изградњи западних кула, Алонсо би гледао на исток, дуж кровне линије довршеног брода и осетио присуство својих претходника: „Увек сам био свестан да су сви ти момци који су дошли преда мном су ме, духом, гледали ", рекао је у недавном интервјуу. "То сам и мислио - заиста јесам."
Та интимна повезаност с прошлошћу помаже у дефинисању „доброг рада“. „Када радите на катедрали или монументалној згради, знате да је било генерација прије него што сте радили на истој структури, па„ добар рад “значи бити добар као и они који дошао пред вас - покушавајући да учините исто као и они, јер су вам пренијели своје знање. "
Мајстори представљени у Гоод Ворку чине елитну групу. Мало ко може радити оно што раде. Али, као што каже Паул Вагнер, Хунтов партнер у пројекту, њихова радна етика може бити наша радна етика. „Кад бисмо само сви могли да пружимо ниво њихове бриге, пажње, поштовања, интегритета, искрености и лепоте ономе што радимо“, каже Вагнер. "Филм је лекција о томе како можемо да приступимо раду у сопственом животу."
