Посета собама „Водењак“ Мусее де л'Орангерие - дугуљасти пар галерија опремљених са осам панорамских панела из семенских серија Цлауда Монета - је сам по себи доживљај. Али како Флора Евено извештава за белгијски вест РТБФ, појединци који се заустављају у париском музеју могу се сада дословно уронити у Монетова ремек-дела кроз обилазак виртуелне стварности света француског импресиониста.
ВР искуство, под називом „Цлауде Монет: Обсесија воденим љиљанима“, превози посетиоце у уметников дом Гиверни и, што је најважније, његов врт. Монет је провео последњих 30 година свог живота хронично хватајући овај пејзаж у више од 250 примерака серије „Водене љиљанице“, напомиње Кристи Пуцхко за ментални лук. Уметник је лично гајио разноврстан асортиман биљног живота разбацаног по имању, чак је увозио своје истоимене водене љиљане из Египта и Јужне Америке. (Овај потез је, случајно, привукао бес локалне власти које су мање занимале Монеову визију и више забринуте због тога што ће стране биљке отровати водовод на том подручју.)
Према саопштењу за штампу, отприлике 8-минутно урањање прати Монетове "Водене љиљане" од почетка до изложбе. „Стојите у плићаку на Гиверни-у, инспирисани оним што га је инспирисало обасјано светло и нестабилно годишње доба које се депилира и простире се преко љиљана и грмља“, напомиње у висцералном саопштењу. „Затим сте пребачени у Монетов атеље, где је виртуелно платно затегнуто изнад и око вас, а уметникови подебљани, карирани потези се стварају кроз вашу визију.“
ВР искуство доноси посетиоце у Монетовом студију Гиверни (ХТЦ Виве / Мусее д'Орангерие) " Опседнутост воденим љиљанима" представљена овог месеца у Мусее де л'Орангерие, преноси Блоуин Артинфо, и остаће на располагању до 11. марта 2019. године, у склопу музеја који непрестано истражује Монетову блиску везу са француским премијером Георгесом Цлеменцеауом. Као што је Деборах Соломон написала за Нев Иорк Тимес 2016. године, њих две су мало вероватни пар: Монет је био чувен аполитичан, никада није гласао на изборима, док је Цлеменцеау, савремени политичар, имао сличне уметничке фасцинанте као Монет, са здјелама од јапанског чаја и шармерима отиске који украшавају његов стан.
Цлеменцеау је охрабрио Монета да настави сликати током сумрачних година свог живота, чак је служио као посредник између умјетника меркурала и очног љекара који је имао задатак да поправи његову проблематичну катаракту.
12. новембра 1918., дан након потписивања примирја које је окончало први светски рат, Монет је вратио љубазност Цлеменцеау-у тако што је наручио нацији групу његових слика „Водењак“, за које се надао да ће послужити као „споменик миру“.
"Није много, али то је једини начин на који морам да учествујем у победи", написао је Монет у писму премијеру, "... дивим вам се и прихваћам вас свим срцем."
Било је потребно скоро деценију да се то обећање обистини, напомиње Алан Ридинг у одвојеном Нев Иорк Тимесу чланак, али 1927. године, годину након Монетове смрти у 86. години, његови панели су инсталирани у посебно изграђеним собама у Мусее де л'Орангерие.
Иако је ново искуство паришки музеј први корак у виртуелну стварност, Монетов рад медијима није странац. 2017. године ВР уметница Степхание Риггс водила је покретање филма "Монет у Гивернију: Касније године", живописног погледа на уметников живот какав се види кроз објектив његове слике из раних 1920-их, „Уметникова кућа из руже ружа". за Медиум, Риггс објашњава, „Тек када се успоставе пејзаж и уметниково гледиште, појаве се пруге у боји, праћене Монетовим сопственим мислима. Након удара, слика настаје. "
„Обсесија воденим љиљанима“, коју су произвели АРТЕ, Луцид Реалитиес и Цамера Луцида у сарадњи са ХТЦ Виве Артс, одликује се сличним урањањем у процес стварања. Као што АРТЕ напомиње на свом вебсајту, ово искуство обухвата Монетов касни живот загрљаја апстракције и какофоничне боје. Такође опонаша погоршање вида који је уметник доживео током стварања своје серије "Водени љиљани", омогућавајући учесницима да боље разумеју цестарину коју је створио такав губитак.
Упркос таквим телесним ограничењима, Монет је успео да оконча каријеру са налетом продуктивности за коју се многи уметници нису могли надати да ће имитирати током целог живота - достигнуће лако откривено шетњом (виртуелном или физичком) кроз Мусее де л'Орангерие.
