Ако је Анди Вархол имао конзерву супе, онда Аи Веивеи има бицикл.
А огромна гомила бицикала, скоро 1.500 њих нагомилано више од 30 стопа, уништава изложбу „Анди Вархол | Аи Веивеи “, која је отворена у Националној галерији Викторија у Мелбоурну (НГВ). Кроз више од 300 радова, укључујући велике комисије као што су торањ бицикала, урањајуће инсталације и широку репрезентацију медија, укључујући, наравно, друштвене медије (Аијево оружје по избору), емисија истражује поп културу и оно што називамо „наше време“ изван домена уметности.
Такође разматра повезаност Вархола, енигматичног поп уметника 20. века и Аи, кинеског уметника и активисте познатог по свом делу који изазива кинески режим. „[Вархол] је први уметник за који сам осетио да га могу потпуно разумети, “ каже Аи. Додаје да је Ворхол вероватно био 50 година испред свог времена и описао га је "изузетно искреног и истовремено никад искреног, као особу која практично постоји".
„Изложба нам омогућава да истражимо радове обоје уметника у дијалогу и преписци, “ каже Мак Делани, старији кустос савремене уметности на НГВ. За Делани је ова веза заокружена аутопортретом Аи снимљеним у Њујорку у Музеју модерне уметности 1987. године, години Ворхолове смрти. Аи, још увек млади уметник у својим 20-има, стоји испред аутопортрета Вархола направљеног од себе 1966. године.
Али остатак односа између уметника који се никада нису срели је много мање на носу. Постоје и тематске везе. Изложба такође разматра однос традиције и модерности, улогу појединца и државе, питања људских права и велико питање слободе изражавања. Анди Вархол се укључио у ове руминације гледајући како интернализујемо масовну потрошњу (било физичку или виртуалну) и популарну; Аи данас својим радом даје слична осећања. Као и Вархол пре њега, Аи користи тај свестрани интердисциплинарни приступ и на тај начин истражује различите начине производње - при чему Интернет и сви њени пипци говоре најгласније.
За ову емисију у Мелбоурну, у доброј мери околности, биће присутан Аи. Уметник је пропустио многе велике изложбе због ограничења путовања; с тим да је ова емисија једна од двема које је он заправо могао да види. Умјетник, који је кинеска влада често била под надзором, био је у кућном притвору 2010. године готово два месеца. Убрзо након тога, под истрагом због наводних привредних злочина, ухапшен је и задржан 81 дан без икаквих званичних оптужби. "Захвалан сам на ономе што су власти на неки начин учиниле за мене. Сада немам изговор да пропустим шоу", каже Аи.
И како уметник путује тако и његови бицикли, од када је серија почела 2003. Поред инсталације у Мелбоурну, Аи-ови високи бицикли тренутно су постављени испред лондонске зграде Гхеркин. Наслов дела, „Форевер Бицицле“, односи се на марку бицикала, Форевер, која се масовно производи у Шангају у Кини од 1940. године, али су постала ретка на градским улицама. Слично Вархолу и његовим чувеним конзервама чорбета за јуху, Аи се игра са идејом о „пронађеном предмету“ претвореном у нешто друго. „Одрастајући у Кини, бицикл је био главно возило за људе и статусни симбол - иако није био тако гламурозан као поседовање БМВ-а“, каже Аи.
"Вархол и Веивеи критизирају своје непосредне околине, погађајући различите теме као што су потрошачка култура, славна личност и историја уметности да би преобликовали и ревидирали начин на који разумемо наш свет, " каже Ериц Схинер, директор Музеја Вархол у Питтсбургху и ко-кустос Изложба. Вјерује да оба умјетника много дугују Марцелу Дуцхампу, француском концептуалном умјетнику, који је отворио врата ономе што умјетност може и треба бити кроз своје чувене реадимаде.
„Поп арт је била и увек ће бити уметност која зрцали свет популарне културе из које потиче и која помаже да се дефинише“, каже Шинер. „Важна уметност је изазовна и присиљава човека да размишља. То би могло промовисати социјалну правду и једнакост, баш као што би могло настојати да деконструише појмове моћи и привилегија ", каже Схинер.
Вархол је био фанатичан хроничар свог времена (кроз филм, фотографију, аудио касете и објављивање), а његови портрети славних и видео дневника можда су рани почетак друштвених медија. "Вархол је био свјестан значаја славе и славности, и култивирао је своју личност да ствара нове друштвене стварности", каже Делани.
Аи Веивеи тренутно исказује свет својим активизмом на мрежи, који укључује Твиттер, Инстаграм, виралне видео записе, сатиричне меме и Веибо (највећу друштвену мрежу у Кини) као своје оружје избора. Захтевао је правду када су се распаднуте школе срушиле у земљотресу у Сечуану убивши хиљаде деце, критиковале Олимпијаду у Пекингу називајући је "пропагандом", прокоментарисале "слободу интернета" и кинеској влади дале бројне фотографије средњег прста.
Према Аи-у, револуција би се могла осветлити сваког тренутка када додирнете тастатуру. И ту види своју снагу. За њега је веома помисао да би нација угасила веб страницу јер се превише забављао - што је на крају довело до хапшења 2011. "Затвор ме у принципу није променио, већ је променио начин на који се понашам, " Каже Аи. „Затвор је као да је пао на дно океана. Кад не можете чути свој глас, постоји илузија да немате свој глас. "
И онолико колико је 20. век обликовала Америка, 21. век је назван „кинеским веком“, што значи уметнике попут Аија својим политички набијеним радом и активизмом, где је „револуција јасмина“, интензивна кампања грађанског отпора који су започели у Тунису и проширили се на Кину 2011. уз јавне протесте, покупиће палицу и наставити спринтовати. "Ворхол је вероватно љубоморан што тренутно није овде", каже Аи.
"Анди Вархол | Аи Веивеи" ради у Националној галерији Викторије од 11. децембра 2015. до 24. априла 2016. године пре него што се преселио у музеј Андија Вархола у Питтсбургху, где ће бити изложен од јуна до августа.
