Није лако скренути поглед са задивљујућих предмета на Оутвин Бооцхевер Портрет такмичењу које је управо отворено у Смитхсониановој Националној галерији портрета у Васхингтону, ДЦ
Сличан садржај
- Преиспитивање портрета кроз плес
За разлику од историјских и модерних лидера, познатих активиста и познатих личности приказаних у остатку музеја, она су углавном лица непознатог; Американци, већина њих, директно гледају гледаоца.
Не само да то ствара конфронтацијску и често емоционалну везу на ове 43 слике, фотографије, скулптура и цртежа; Чини се да такође тражи од гледаоца нешто, као да пита, шта ћеш сада радити?
„Свака приказује интимну везу између уметника и њихових чувара“, каже Доротхи Мосс, сарадница кустоса слике и скулптуре у Националној галерији портрета, која је директорица такмичења Оутвин.
Такмичење се одржавало сваке три године почело је поклоном бивше волонтерке и доброчинитељице Виргиније Оутвин Бооцхевер, која је умрла 2005. године. Сваког тренутка добија на популарности, а ове године је у разним медијима пристигло око 2500 пријава.
А постоји нешто посебно интензивно и актуелно у емисији из 2016. године, чији уметници долазе из 19 држава. "Мислим да људи на портрет гледају као на начин да разговарају о већим проблемима са којима се сусрећу у свом животу, о вестима и о којима такође људи причају", каже Мосс.
Побједнички унос то чини као и сваки други, с бистрооком афроамеричком младом женом с великим црвеним цвијетом на шеширу, у чијим се бијелим рукавицама држи комично предимензионирана шалица кафе, наизглед се уздижући изнад друштвених конструкција с чистим повјерењем. Балтиморска уметница Ами Схералд титулу јој је Мисс Еверитхинг, али додаје заглавље поднаслов, Унсуппрессион Деливеранце .
Мисс Еверитхинг (непрестано ослобађање) Ами Схералд, 2013 (Францес и Буртон Реифлер) "Ради се о томе ко је она у садашњем тренутку", каже Шералд, која као освајач првог места добија 25.000 долара и провизију за креирање портрета живе особе за сталну збирку музеја.
Мисс Еверитхинг амблематична је и у представи у разноликости. За разлику од, рецимо, оближње изложбе председничких портрета, овде је изложба која слави људе боје, различитог узраста и различитог порекла, а не увек различитог пола.
Спадајући субјект Јоела Даниела Пхиллипса који црта Еугена # 4, победника трећег места на такмичењу, враћа се достојанству тако што је његово окружење из Миссион Дистрицт уклоњено и замењено чистим белим. Јенни Миллер, тема цртежа Цлаудиа Бицен, из серије која приказује старије особе суочене са смрћу, обраћа се гледаоцу не само продорним погледом, већ и кроз њене речи које су замршено написане на њеној блузи као да су исплетене шаре. Спретне тонске боје у акварелу уметника Боба Рагланда Деана Митцхелла изгледају као да је дух или га је управо видео.
И ако постоји уобичајена професија међу онима који су приказани као уметници. Најпознатији од њих, Давид Хоцкнеи, у техници уља Бренда Зламанија, осмехује се из његовог лиснатог, живописног дома. Цртеж и мешовити медиј графичке уметнице Риве Лехрер, Алисон Бецхдел, долази са Бецхдел-овом приказом мајке. Гилда Сновден у свом студију у Детроиту Доните Симпсон приказује уметника и организатора у свом царству као на трону. Јохн Ахеарн пружа, као што је и његов обичај, два портрета свог субјекта, деветнаестогодишњег уметника из Јужног Бронкса Девона Родригуеза, приказаног у јуначким гипсима као близаначе Родригуез .
Мосс каже да овог пута има више портрета деце. Али нису посебно радосни и разиграни прикази. Уместо тога, из њихових очију се појављује грозна брига. Сханнан на фотографији Мауреен Дреннан осврће се од свог сићушна двоколесника на уличном нивоу, обазирући се на боје и снимке бицикла Виллиам Егглестона. Џејмс, Пост-Виррал Фигхт на фотографији Јона Франк, изгледа пркосно, љуто и мало измучено, као што је дете уписано у боксерски меч. Мавис на задњем седишту је довољно гадљива слика Цинтхиа Хенебри да је заслужила друго место на такмичењу; који се налази у материци вагона, то означава сложеност и дубину какву не можете очекивати од петогодишњака.
Цаја Де Мемориа Вива ИИ: Цонстанциа Цлементе-Цолон Адриан "Виајеро" Роман (Колекција уметника) Није толико различит од двосмисленог изгледа Аудреи Јарода Лева, сличне слике у затвореном аутомобилу као да је она опет, старија и пуна разочарања, јер лице као да пита „Зашто ми нико није рекао?“
И у емисији има сјаја хумора и паметности, као кад Венди Арбеит представља 17 аутопортрета који представљају сваку деценију фотографије - сваку савршено реализовану студију формалних портрета - и како су уоквирени - током година, све до секси селфие - један пример данашњег свеприсутног портретног стила у емисији.
Наоко Вовсуги глуми и пахуљасте кадрове у својој серији портрета у робним кућама, који снимају људе који су је учили чудном енглеском речју, снимајући их у чину изговора (што резултира неким чудним изразима лица).
Ријетки су портрети који одишу срећом, али Луци, стара 15 година, чини се сретном што се нашла у хаљини на фотографији Царолин Схерер.
Иако су видео снимци били истакнути у прошлом такмичењу, ниједан није направио коначни рез ове године. Уместо тога, најелегантније мултимедијално дело представља истакнути портрет старије тетке уметника Адријана "Виајеро" Романа, у висећем комаду Цаја Де Мемориа Вива ИИ: Цонстанциа Цлементе де Цолон . На кутији су приказане четири стране жениног негованог лица, док су унутра, фотографије, прибор и други предмети који одражавају њен родни Порторико, а њен глас се може чути и на снимку.
Бецки, Јуне, Јессица анд Мари, Јессица Тодд Харпер, 2013 (Збирка уметника, љубазношћу Рицк Вестер Фине Арт, Нев Иорк Цити) Али постоје снимци непосредности који изгледају ухваћени из наслова. Очајна жена на фотографији Лоуие Палу Депортирана стеже ћебе пре него што је пошаље кући. Покретни портрет породице који је прелазио Рио Гранде Ригоберта А. Гонзалеса, Ла Гуиа (Водич), има исту врсту сликарске драме која је пронађена у Герицаултовом сплаву Медузе или Делацроиковом масакру на Цхиосу .
Мајстори портрета, посебно Јохн Сингер Саргент, често су наведени као инспирација одабраних уметника, укључујући Рицк Асхлеија на фотографији његовог зету, који има Довнов синдром и Суперманов костим у Мицхаелу # 147973 .
Али утицаји су понекад суптилни.
Понос и намена има много људи који живе на мрежи, од углавном покривене мајке на фотографији Април и њене ћерке Сарах Цлаире Бецкетт до две жене наизглед различитих религија, Маргарет и Маркуетта Тисделл, изворне баптистичке цркве Провиденцеа. Паул Д'Амато; сјајан карирани капут Јохннија Јонеса на фотографији Марти Цорн или експлозија грицкалица патриотске боје у америчкој награди Тима Доуда.
Раи ДиЦапуа, уметник из повратка са такмичења из 2013. године, доноси још један цртеж дрвеним угљеном великог формата, Пхиллис, на којем приказује своју мајку која се наизглед уклапа са годинама. Једино друго велико дело је изблиза Седрицк Хуцкаби- јевог аутопортрета Седрицк, Сед, Дадди који комбинује близину Цхуцк-а из близине смелих потеза Роуаулта. Осваја новчану награду као "похваљену", као што ће то урадити и инк-јет принт Даниел Јамес МцИннис Хеиди и Лили, Охио 2014 ; Фотографија аутопортрета Јесс Дуган; и фотографије Јессице Тодд Харпер Бецки, Јуне, Јессица и Мари.
Мицхаел # 145973 аутор Рицк Асхлеи, 2014 (колекција уметника) „За крај, приказ ове дубине и квалитета усредсређен на портрет, заиста говори о сталној одрживости тог жанра као уметничке праксе“, каже Давоуд Беи, професор уметности на Цолумбиа Цоллеге Цхицаго, један од судија окупљених за такмичење. Хелен Молесвортх, главна кустосица у Институту за савремену умјетност у Бостону, старији критичар за умјетност часописа Нев Иорк Јерри Салтз и Јохн Валадез, сликар и муралиста из Лос Ангелеса, такође су се придружили главном кустосу Мосс-а и Националне портретне галерије, Брандону Брамеу Фортунеу, ради формирања жирија.
Али гледаоци могу бити и сопствени суци.
Гласање је отворено до 20. септембра за добитника награде Пеопле’с Цхоице Авард.
Доказ популарности такмичења за портрете говори и чињеница да ће, када се изложба заврши у Васхингтону, 8. јануара 2017., путовати у три друга музеја широм земље још годину дана.
„Оутвин 2016: Амерички портрет данас“ је приказан у Националној галерији портрета у Васхингтону, ДЦ, до 8. јануара 2017. Изложба ће путовати у Музеј умјетности Тацома у Тацоми, Васхингтон, од 4. фебруара 2017. до 14. маја, 2017; Музеј уметности Јужног Тексаса у граду Цорпус Цхристи, Тексас, од 8. јуна до 10. септембра 2017. године; и Музеј савремене уметности Кемпер у граду Кансас Цити у Мисурију од 6. октобра 2017. до 7. јануара 2018.
